Sam tekst je izuzetno zanimljiv za rad i izvođenje. I, naravno, likovi, koji su obični ljudi, ali ipak vrlo specifični. Sve ih karakteriše dobrodušnost i ljubav pa ih kao gledaoci vrlo lako zavolimo. Energija uložena od strane svih glumaca tokom igranja se prosto prenosi u sali, jer mi svi uživamo da budemo kauboji, valjda zato uživa i naša publika.

Ovim riječima je Marko Vukosav, glumac i reditelj, objasnio zašto je predstava “Kauboji”, u produkciji njegove matične kuće Pozorište Prijedor, dočekana jednoglasnim pohvalama kritike i sjajnim reakcijama publike. Talentovani glumac, a sve češće i režiser, sa komadom “Kauboji” nedavno je gostovao u Knjaževskom srpskom teatru u Kragujevcu povodom manifestacije “Dani Srpske u Srbiji” gdje su, po njegovim riječima, dočekani već tradicionalno sjajnim reakcijama.

– U Kragujevcu se desilo uzbudljivo pozorište i mnogo dobre energije, kao i uvek kada su u pitanju “Kauboji”, kaže Vukosav.

Pomenuti komad “Kauboji” je pravo osvježenje na domaćoj sceni, gdje prilično nedostaje prave i istinske komedije, iako Vukosav baš i nije saglasan s tim mišljenjem.

– Ne bih se složio da na domaćoj sceni nedostaje prave komedije. Ali šta je zapravo ključ za dobru komediju? To je pitanje na koje, siguran sam, ima bezbroj odgovora koji zavise od predstave do predstave i od teksta do teksta. Aktuelnost teme je sigurno ono što je osnovno, kako za komediju, tako i za druge žanrove. Uspeh neke predstave zavisi od toga da li ljudi u publici mogu da prepoznaju sebe i svoje okruženje unutar predstave. To je stvar koju poseduju najveći pisci u svojim delima. Tako od dela naših pisaca, na primer, Branislava Nušića i Dušana Kovačevića uvek očekujemo aktuelnost jer su pogodili srž karaktera i odnosa ljudi na našim prostorima, ali tu je i Šekspir koji je pisao pre 400 godina, pa je opet aktuelan i kod nas, iako smo daleko od Engleske i njihove kulture, iz razloga što je pogodio srž ljudskih osobina koje se pojavljuju i žive na svim kontinentima – rekao je glumac.

Vukosav kaže da određeno potcjenjivanje komedije postoji, ali to je laičko tretiranje komedija kao lakog žanra, što nema previše veze sa stvarnim stanjem stvari.

– Komedija se donekle potcenjuje zato što komedija nosi olakšanje, pa se valjda automatski doživljava kao laki žanr, a to, naravno, nije istina, svi žanrovi su podjednaki i za svaku predstavu potrebno je uložiti maksimum truda da bi se ona ostvarila u svom žanru – kaže glumac.

Reditelj ovog komada je David Alić, mlad umjetnik koji je, sudeći po režiji “Kauboja” i brojnim drugim komadima koji stoje iza njega, vrlo talentovan i vrlo fokusiran autor, ali, kako kaže Vukosav, i iskusan majstor da okupi dobar tim na sceni i iza nje.

– Proces saradnje sa Alićem je bio izuzetan. Sa Davidom smo uspeli da postanemo dobar tim koji se ozbiljno posvetio zadatku, tako da smo svakodnevno svi zajedno istraživali i uživali. Iz ovog procesa izlazimo obavijeni neraskidivim vezama pravog drugarstva i dobre šale – navodi Vukosav.

Marko je dio glumačkog ansambla GP Prijedor, i pored “Kauboja” imao je jako zapaženu ulogu u predstavi “Let iznad kukavičjeg gnezda” u režiji Gorana Damjanca. O radu na ovom komadu i po čemu će ga se rado sjećati, Vukosav ističe da je bilo posebno izazovno i iscrpljujuće baviti se jednim od najvećih komada u istoriji pop kulture.

– Sama tema je vrlo potresna, aktivno uništavanje čovečnosti i slobode. Rad nad tom temom za mene je bio posebno izazovan i iscrpljujuć, ali upravo baveći se tom tamnom stranom određenog dela društva u nama raste svest o slobodi i čini nas jačim da se odupremo ropstvu. Ovu predstavu pamtim po slobodi – rekao je Vukosav.

Mladi umjetnik je, pored glume, zapažen i kao reditelj pred kojim je blistava budućnost i koji je pokazao veliko umijeće i talenat u nekoliko predstava koje je režirao. Istinski ljubitelji pozorišne umjetnosti sigurno pamte predstave “Plava ptica”, “Pjesme moje” i “Ne igraj na Engleze” koje se još izvode sa velikim uspjehom.

Šta ga je najviše privuklo režijskom zanatu i ko je glavni krivac za dublje kopanje po pozorištu, umjetnik objašnjava sljedećim riječima,

– Scena je beskonačan prostor za maštanje, gde je sve moguće. Razmišljanje o mogućnostima postavljanja okvira za igru i raznolikim načinima igre me je fasciniralo. Ali tako je nekako i sa glumom, ipak su gluma i režija nerazdvojni. Tu je i moj mentor na Akademiji umjetnosti, pokojni profesor Nenad Bojić. Zbog njegovog znanja i jedinstvenog pristupa pozorištu odlučio sam se na master studije i dublje kopanje po pozorištu – naveo je Vukosav.

Jedan od komada koje je Vukosav režirao jeste predstava “Kuća na brdu” koja je izvedena u GP Prijedor. U pitanju je komad koji je jednako aktuelan i jednako opominjući kao prije šest decenija, kako kaže glumac.

– Radnja se događa u vreme puštanja u rad hidroelektrane, gde voda koja nadolazi potapa ne samo kuće već i same porodične i moralne vrednosti i društveno zajedništvo. Pre šezdeset godina je to primetio pisac Slobodan Stojanović, ali se, nažalost, taj trend samo nastavio i voda koja nadolazi je sve veća – rekao je Vukosav.

PLANOVI
Vukosav navodi da, osim redovnih obaveza u Pozorištu Prijedor, ima i plan za pripremu jednog specifičnog komada za mlađu publiku.

– Radi se punom parom u Pozorištu Prijedor na predstavi za decu u mojoj režiji, ali detalje neću otkrivati, neka za sada ostane tajna koja kopka i hrani iščekivanje – rekao je Vukosav.

Glas Srpske